手風琴與云南民族樂器

【摘要】眾所周知，手風琴這件西洋樂器是在借鑒中國傳統民族樂器“笙”的發音原理之上而制成的。而在云南各民族長期的社會生活中，也有著各自所喜愛的民族樂器，其演奏方式也各不相同，并在民間歌唱、舞蹈、戲曲的伴奏中廣泛使用。從而我們可以看出，手風琴與各民族樂器之間不僅有著密切的聯系，同時它也與云南豐富多彩的少數民族音樂文化結下了不解之緣。

【關鍵詞】手風琴；蘆笙；葫蘆絲；小悶笛；三弦

一、蘆笙

蘆笙，是云南彝、苗、瑤等少數民族特別喜愛的一種古老樂器之一，是其表達思想感情的紐帶。它由笙斗、笙管、簧片和共鳴管構成。笙斗又稱氣箱，就像手風琴中的風箱一樣，由于簧片振動，通過氣箱共鳴發出聲音。笙斗多以杉木、松木、梧桐木制成，其中多以杉木居多。笙斗中可插入兩排笙管，但也有四管、六管和八管，其中多以六管使用最為常見。笙管的高度也長度不一，音區越高笙管越短，音區越低笙管越長。常用的六管蘆笙，下端裝有銅簧，外側開有音孔，每簧一音。蘆笙音色渾厚明亮且豐富多變，多用單吐法吹奏，常以腹部震動和口形變化相結合奏出氣震音，可奏純四、五度、大二度、純八度等音程雙音，也可演奏三音或四音和弦?？捎糜讵氉?、對奏、合奏或伴奏，獨奏者常邊奏邊舞，既活潑又生動。

手風琴音色豐富且多變。例如由楊鐵剛老師創作的《歡樂的葫蘆笙》、《景頗歡歌》以及曾健老師的《吹起蘆笙跳起舞》等傳統手風琴曲目的演奏中，就可以采用全組合變音器，或是顫音與高音變音器來對蘆笙音色進行借鑒模仿。這兩種變音器音色較為渾厚，但又不失其手風琴簧片發聲的明亮。左手則采用中音與次中音的變音器音色處理，在左手觸鍵時，手腕用力向外開風箱，通過風箱共鳴發出具有重低音效果的聲音，就如同蘆笙通過笙管進入到笙斗以后產生出的聲音共鳴。再加之手風琴右手多采用帶有滑音和音程同時演奏，以及左手低音和弦相對長按的頓音技巧處理，除了在對蘆笙音色借鑒的基礎上，還對其進行了聲音上的創造性模仿，更加展現了手風琴音色的獨特魅力。

二、葫蘆絲

葫蘆絲是云南少數民族特有樂器之一，主要流行于傣族、德昂族等少數民族的音樂文化活動中，屬簧管類樂器。其結構由一個完整的葫蘆和三根竹管、三枚金屬簧片組成。以葫蘆腔體做氣箱，在其底部插進三根粗細不同的竹管，在插入葫蘆中的竹管上鑲有一枚銅質或銀質簧片。其中，主音管頂端裝有金屬簧片，插入葫蘆，通過氣息讓簧片振動，穿過葫蘆腔體發出聲音。

葫蘆絲音色甜美、圓潤，外觀古樸、典雅，常用于吹奏山歌、小調等民間曲調，最適于演奏旋律流暢抒情的樂曲。它的吹奏技巧豐富多樣，使其可以演奏出不同的聲音效果。因為在葫蘆絲的吹奏中，主要是主管單簧震動發音，其音色與手風琴中高音與中音變音器的音色最為相似，輕柔且甜美。如楊鐵剛老師創作的《傣家歡慶潑水節》，樂曲一開始的前奏部分就是模仿葫蘆絲吹奏的連音效果，發出連綿起伏，清新優雅的音色，仿佛讓人置身于傣族的叢林之中。因此，在演奏這一段旋律時，可采用高音變音器，或是中音變音器進行演奏最能表達葫蘆絲的柔美之情。

風箱是手風琴的呼吸，沒有了呼吸，再好的作品和演奏技巧都是徒勞。因此，在右手觸鍵的同時，左手根據樂曲的樂句氣息進行平穩的開關風箱，可表達出傣族音樂最有特色的柔美之情。此外，在葫蘆絲音樂中也有表現熱烈歡快的情緒，它會采用快速的吐音、打音等演奏技巧。而在手風琴的表現中，亦可采用雙音、和弦進行跳音、頓音，或是輪指連音等技巧進行對其音色的借鑒與模仿。

三、小悶笛

小悶笛，主要流行于云南楚雄彝族和大理的彝族聚居地區，是雙簧豎吹樂器。民間運用最廣泛的傳統小悶笛，以四孔小悶笛為主。它由管身和管哨組成，管身多用當地生長的鳳尾竹或苦竹稍制成，管身上有四個音孔，前方三個，背后一個。管身上端管口內，插有一個雙簧哨子，氣流進入管哨后讓簧片振動發聲。它的音色清脆、明亮、悠揚，且富有田園風味，表現力較強，可用于獨奏、合奏或伴奏，最適于表現山歌風格的曲調。再加之它攜帶方便，因此深受彝家男女老少的喜愛，長期流傳不衰。

在手風琴的演奏技巧中，與小悶笛最為相近的演奏技巧要數跳音、輪指和刮奏了。而音色最為相近的是其第二中音的變音器。例如在根據云南民歌《放馬山歌》改編的手風琴曲《對歌》的演奏中，在第一樂段主旋律演奏時就可采用第二中音變音器，它音色清脆、明亮，和小悶笛音色較為相似，同時也更能表現出一種悠閑自在的生活情景。在除此之外，在部分單旋律的演奏中，左右手部分均可采用跳音觸鍵的方式來表現小悶笛的歡快活潑的演奏風格，并且可以通過手風琴中短顫音、長顫音、波音等演奏技巧進行表現性再創造，讓手風琴在此基礎上創造出更多、更豐富、更有表現力的音色。

四、小三弦

小三弦在云南少數民族使用中較為廣泛，其中以彝族、白族小三弦最具有代表性。彝族小三弦屬彝族彈撥弦鳴樂器之一，其形制與漢族三弦相似，由共鳴箱、琴頭、琴桿、弦軸、琴馬和琴弦等部分組成。它音色柔美清悠，音量較大，演奏時左手按弦，有滑音、打音、揉音等技法，右手則持牛角片彈撥，彈、撥、滾、掃等技法。同時也成為了彝族“打跳”中的主要伴奏樂器。

例如在根據云南彝族撒尼支系跳三弦曲調改編的手風琴曲《組曲——“節日”》的演奏中，主旋律情緒熱烈且歡快，演奏技巧多以雙音與和弦居多，再加上抖風箱以及拍打風箱或琴身的演奏技巧來重新再現彝族“打跳”的歡快場景。變音器也可以在手風琴的全組合、中音以及顫音與中音變音器的音色之間來回變換，以產生不同的音樂效果。而在小三弦舒緩、輕柔的音樂部分，手風琴可通過輪指連音對其進行音色的借鑒與創造。

云南少數民族樂器還有很多，而每一件樂器的背后都有著古老而悠久的歷史文化，同時也體現了云南各少數民族音樂文化之間的相互交融。手風琴是一件來自于西方的樂器，用它來表現與西方音樂有著截然不同的云南各少數民族音樂，并且要準確體現各民族音樂特色與特點，只有深入到這些民族音樂中去，用心靈去體會和感悟其音樂精髓和文化內涵，汲取民族器樂演奏之精華，才能讓手風琴可以在民族音樂的創作中繼續創造出更多、更豐富的聲音，從而找到手風琴表現其音樂文化的最好方式。