音樂教學中運用“新課程”及“新教材”研究

陳 琳

(合肥學院 教育學院, 合肥 230601)

2019年6月,國務院辦公廳《關于新時代推進普通高中育人方式改革的指導意見》發布,要求2022年前全國普通高中全面實施新課程、使用新教材(以下簡稱“雙新”)?！半p新”要求的實施,對整個教育教學體系具有重要影響。具體到高中音樂教學,則會產生系統優化過程:高中音樂的新課程方案、標準,新教學方式、評價方式,新教材內容、教法以及新的中高考,都會產生全面而深刻的影響。高中音樂多模塊教學是實現“雙新”要求的重要抓手,通過音樂鑒賞、歌唱、演奏、音樂與戲劇表演、音樂與舞蹈、創造等模塊的學習與實踐,可以有效實現高中音樂教學目標,[1]促使教育理念、教學內容、教學方式、師生關系等發生內源性變革,[2]為立德樹人目標的實現貢獻音樂力量。

1.1 “雙新”的內涵

“雙新”即“實施新課程,使用新教材”,這是新的時代背景下對高中育人方式的系統化改造。雖然從字面上來看,“雙新”只是在內容和載體上對高中教學予以要求,但是它對整個高中教學體系有著深遠的影響。一段時間以來,高中音樂教學被“升學率”所遮蔽,學校認為可有可無,家長認為耽誤了學習,教師機械地完成任務,學生被動學習,左右著高中音樂教學的走向?！半p新”的實施,重構了學校課程設計,把教育規律、素養提升、實際效用相結合,不僅在頂層設計上有指導作用,在教學過程中也能通過轉變教學理念、創設情景、調動學生參與熱情。

對于高中音樂學科教育教學來說,“雙新”的實施,可在一定程度上提升學生的藝術核心素養,讓學生產生美的感受、美的享受,甚至產生情感共鳴。落實“雙新”要求,可以進一步為學生理解和觀察社會提供一扇“音樂之窗”。正如法國作曲家圣桑所言,“音樂是人的精神最精致的產物之一”,通過落實“實施新課程、使用新教材”要求,讓學生能發現音樂之美,會通過音樂表達生活之美,通過音樂實踐創造藝術之美。

1.2 實施多模塊教學的意義

模塊教學是國際勞工組織在20世紀70年代開發出來的較為先進的培訓模式,[3]主要做法是以某一種職業技能為核心,將與該職業技能相關的知識點設計成不同的學習單元進行教學。在高中音樂教育教學中,其學習單位不僅包括音樂鑒賞,還包括歌唱、演奏、音樂與戲劇表演、音樂與舞蹈、創造等模塊,只有完整的幾個模塊組合在一起,才能構成高中音樂教學體系,學生只有掌握了幾個模塊,才能掌握音樂的技能與應用。具體來說,實施多模塊教學對高中音樂教學具有以下意義。

(1)為“立德樹人”奠定基礎。高中學生尚處于世界觀、價值觀、人生觀形成的關鍵期,對社會、對生活的理解還不深刻,還未定型。高中教育不僅要為升學做準備,更要為學生的終身發展奠定基礎。其中,強化思想政教育是音樂課的應有之義,也是非常好的渠道。高中音樂課通過不同模塊,可以把教師從應試教育轉向素質教育,從“看分”轉向“育人”?！坝恕本鸵匀藶楸?以學生為中心,符合學生音樂學習的規律,全面發展學生鑒賞、歌唱、演奏、音樂與戲劇表演、音樂與舞蹈、創造等能力。教師不僅要盡可能地為學生創造音樂學習的氛圍,更要給學生以實踐的機會,要讓學生多走近音樂,走入旋律。

(2)為學生理解社會打開“音樂之門”。音樂是一扇門,是一扇觀察、理解社會之門。探究多模塊課程實施途徑,不僅可以豐富高中音樂教學模式,實現音樂教學目的,還可以實現音樂教育核心素養,培養符合時代要求的人才。當前,不少學校仍然以“音樂鑒賞”這一模塊為主。音樂鑒賞教學給學生提供豐富的音樂作品,讓學生產生豐富的音樂情感體驗。[4]但是,以此為主仍然顯得內容較為單一,缺少動手與實踐的機會,基本還停留在對音樂本身的感知上,對音樂的理解尚不全面,更遑論通過音樂之“眼”去觀察社會了。要通過對高中音樂教育的多個維度培養目標、課程、教材、教法、評價、單元化教學等方面的梳理,推動不同模塊作為一個學校音樂特色教學的形成和發展,為學生全面理解、感知音樂,形成音樂思維,打下基礎。

(3)為學生專業成長保駕護航。由于高中階段不少學生都不可能以音樂作為自己未來發展方向,所以,不少學生不重視,高中音樂學科一直處于被忽視的尷尬境地。[5]但是,教師在教育教學中不能降低要求,必須以專業化的水準,為學生提供高質量的教學內容。當前,不少學校只是把“音樂鑒賞”作為必須模塊,應在結合校情、學情和師資特色優勢的基礎上,合理開設高中音樂多模塊的必修課程。同時,應整合音樂教學資料,把握單元教學核心,集中教育資源,培養優秀青年教師。通過因材施教模塊教學,助力學生音樂學科實踐能力的提高、特長發展,符合高中生的成長需要?！半p新”要求背景下,高中音樂教學過程應注重四個轉變:從音樂鑒賞向歌唱、舞蹈等多模塊轉變,從感知音樂向“音樂學科”轉變,從音樂教學向音樂教育轉變,從理論教學向教學實踐轉變。

(4)幫助學生減輕學習壓力。高中學生學習任務重,高考壓力大,是不爭的事實。甚至部分學生因無法及時排解壓力,而產生一定的心理問題。通過音樂教育教學,釋放學生壓力,通過音樂的“魔力”為學生做“心理按摩”,成為非常有效的減壓模式。學生在長期學習后,通過不同模塊的音樂教學,讓學生在音樂的海洋中徜徉,通過音樂鑒賞、歌唱、樂器演奏、音樂與戲劇表演、音樂與舞蹈、音樂創造等多種多樣的模式,舒緩緊張的情緒,緩解壓力,提升學習效率。

“雙新”背景下高中音樂多模塊教學的實施,必須科學推進,既不能增加高中學生的學業負擔,也不能降低音樂教育教學的效果,必須對存在的問題進行深入分析和歸納,為提升有針對性的建議奠定基礎。

2.1 對音樂學科價值認識不足

隨著國家對中高考的一系列改革,高中音樂教育已經做了很多有益的嘗試,多模塊教學就是其中一種。但是,由于種種原因,高中音樂教育的發展還相對較慢,實踐還不夠深入,比較權威或系統性的高中音樂教育主張、理論、模式、經驗還不多。特別是受高考成績這個“指揮棒”的指揮,許多學校、家長、學生都將精力放在了考試科目的教學與學習上,認為音樂課不考試,上課聽一下,無需花時間學習。甚至部分學校還擠占音樂課補差補缺,強化考試科目教學,致使音樂課教學不系統。

在音樂師資方面,由于屬于“副科”,音樂教育教學和教師專業培訓長期被忽略,教師進行行業交流與教學研討嚴重不足,開展相關課題研究極為匱乏。在調研中我們發現,還有部分學校由于事業快速發展,師資力量不足,存在音樂教師被轉行的現象。甚至在部分校領導眼中,高中音樂教育教學就是唱唱歌、聽聽音樂,讓學生放松放松的“休息課”,音樂教育教學提升學生綜合素質的價值和意義沒有體現出來。

2.2 對多模塊教學實踐還處于起步階段

多模塊教學理念的提出雖然較早,但是在教學中予以實踐的歷史還很短,特別是高中音樂學科,還處于剛剛起步階段,甚至不少高中音樂教師對“雙新”要求還不太了解,更別提大范圍開展了。甚至有研究也發現:很多學校只開設必修模塊“音樂鑒賞”,部分學校雖然開設了選修課,但是卻忽略了選修模塊的教學,甚至將選修實踐模塊變成“音樂鑒賞”的延伸;還有一些教師,雖然關注了選修模塊,但是將各模塊分裂開來,如在上“音樂鑒賞”就讓學生聽音樂,“歌唱模塊”讓學生唱歌,各個模塊變成了毫無聯系的“孤島”。[6]高中音樂模塊化教學,還有很長的路要走。

2.3 與“雙新”要求尚有差距

我國大部分高中,音樂課并不在考試范圍,加之面臨升學壓力,學生學習意識就越來越差。[7]和“雙新”要求相比,高中音樂課開設難題還面臨一些深層次原因。一是高中音樂課評價缺乏科學性。對學生的評價仍然比較簡單,只是了解、接觸了音樂,對于音樂課的知識結構、體系,知識的時代性、思想性,課程的關聯性、選擇性,沒能很好地體現出來。二是無法和文化課一樣,構成學生的終身發展體系。目前高中音樂課的教學缺乏學生個體發展的考量,缺少連續性考量,對學生的階段性學習情況、連續性發展狀況,沒有有效的規劃與總結。三是缺少日常參與性。高中學習比較緊張,音樂課成了放松或補漏對象,因此,學校對學生是否參與以及如何參與,缺少足夠的重視。這導致學生學習興趣不濃,學科參與不足,持久性學習、深入思考不同模塊之間內在聯系機會降低。

2.4 合理的教學評價還比較欠缺

不少高中老師仍然受傳統教育教學考核模式的影響,對學生水平的衡量仍然局限在考試成績上,而對個人其他方面的能力缺少合理的教學評價。在音樂教學中,也還存在用考試成績代替學生音樂能力的現象,學生的歌唱、樂器演奏、音樂與戲劇表演、音樂與舞蹈、音樂創造等多種才能往往被考試或者被音樂鑒賞所代替。這種單一的評價方式無法適應“雙新”的要求,也在一定程度上會遏制學生的個性發展,不利于學生綜合能力的提升。

高中音樂教學既要面對高中音樂教學的實際,又要在落實國家“雙新”要求的基礎上,強化創新,通過多模塊教學,提升教學效果。

3.1 轉變教學理念

“雙新”背景下,高中音樂的教與學有了新的要求。在重視高考的前提下,積極轉變教學觀念,增加學生實踐性、體驗性課程,這樣不僅能提高學生的綜合素質,拓寬學生的視野,同時也能促進其他學科的學習。

(1)注重向課堂要效率。學校要充分重視音樂課的作用,保證課時,嚴格要求每一位教師、每一個學生,積極落實教學計劃,嚴格遵守課堂紀律。教師應積極構建“雙新”背景下的教學體系,結合新課程改革的要求,把必修模塊和選修模塊的內容與學生的實際、音樂水平結合起來。學生與家長應該轉變對音樂課的看法,讓學生在音樂的世界里舒緩身心、開闊眼界,通過音樂來了解生活,增加認知。

(2)注重音樂文化的滲透。音樂課是中華優秀傳統文化最佳的傳播載體,既能傳播美、讓學生感受音樂帶來的愉悅,又能結合課程特點進行思政、文化內容的教學。要改變只講音樂自身的局限性,擴展視野,把樂理知識、音樂符號、節奏特點融入到歌曲產生的時代背景、作者經歷、創作緣由、作者品格、地域文化等宏觀知識中?！半p新”背景下,教學過程應該注重高中音樂教學情景的營造,形成音樂、文化、情感相交融的立體化教學氛圍,讓學生能夠從不同角度、立體化地了解音樂作品。

(3)注重教學形式的靈活性。高中階段,參加高考獲得好的成績,是現實要求。因此,音樂課在教學設計過程中,要強化靈活性,通過靈活、有趣的教學方式,增加教學效果。比如在教學音樂和舞蹈、樂器演奏時,教師可以通過對不同音色樂器、不同舞姿的展現,讓學生猜測屬于什么樂器、什么舞蹈。通過這種方式,增加學生對不同音樂文化的感知,讓課堂更有效,也可以讓學生在輕松活躍的氛圍中增加音樂知識。

要注重課外社團的培養。高中音樂教學更多是一種興趣教育,“雙新”背景下要實現教學目標,除了課堂教學,還應積極利用課下特別是社團的渠道。由于社團是以興趣為連接點,大家“志趣相投”,社團的學生音樂素養較好,音樂教學開展起來相對容易。通過學生的特長培養,實現多模塊教學的目的。在社團教學中,要關注學生的音樂水平、個性特點、學習狀況,有的放矢地進行教學,通過社團實踐,讓學生的音樂水平得以全面提升。

3.2 多模塊協同教學

“雙新”背景下,高中音樂教學的幾個版塊既有所側重又相互聯系,比如“音樂鑒賞”要培養學生對音樂作品的聆聽和感受,提高學生的音樂審美、音樂評價能力?！案璩钡葞讉€版塊,主要是提高學生音樂表達的技巧,培養學生的音樂表達能力、實踐能力,培養學生音樂審美能力,激發學生的想象力、創造力。

傳統的音樂教學,割裂了音樂教學的幾個部分內容,學生在不理解音樂體系的情況下,只是簡單機械的模仿,至于聲音的位置、氣息,歌曲的強、弱,節奏的快、慢,很難理解,對音樂美的感受不深。因此,需要把幾個版塊協同起來。在音樂鑒賞中,要把“音樂鑒賞”和其他幾個版塊相融合,教師通過合理利用教材,結合學生學習的特點,通過聽覺、視覺、觸覺等進行多感官教學。比如“音樂鑒賞”中缺少流行音樂、通俗音樂的內容,可以把“歌唱”版塊協同起來,通過對優秀通俗音樂的歌唱,把通俗音樂和其他類型的音樂進行對比,讓學生自己感受、總結出不同音樂的取材、風格、表現手法、演唱技巧等?？梢园阎芙軅惖摹肚饺f水》等拿過來,和帕瓦羅蒂《我的太陽》、宋祖英《小背簍》等進行系統教學,引導學生思考高雅音樂與通俗音樂以及民謠與民歌等之間的不同。

再比如在教學“音樂與戲劇”版塊時,引導學生了解戲劇這一獨特的音樂形式,讓學生明白它不僅是音樂、文學、表演、舞蹈、美術等形式的綜合,還是社會、文化的映射。把“戲劇”與其他版塊相融合,可以很好地提升學生綜合審美能力。在教學中,可以以地方戲劇比如黃梅戲、廬劇等為素材進行教學,通過對黃梅戲的起源、徽班進京以及黃梅戲在徽文化形成中的作用,對京津文化的輻射等,讓學生體味戲曲文化的魅力。也可以選擇音樂劇讓學生去實踐,通過角色扮演、歌曲演唱、內容表達,讓學生體會劇中人物對應的音樂旋律,以及音樂旋律如何體現人的性格特征。

在上“演奏”模塊時,可以通過“演奏”與“歌唱”、“演奏”與“鑒賞”等的結合,體會音樂之美。比如在“歌唱”版塊,讓有興趣愛好與專業技能的同學演奏鋼琴、笛子、口琴、二胡、琵琶等,甚至還可以通過手鼓等方式,感受音樂自身的魅力。在上“音樂與舞蹈”模塊時,可以結合“歌唱”,引導學生通過簡單模仿,用肢體語言表達情感。同時,通過對不同民族舞蹈風格的表達、實踐,讓學生感受不同民族的特點與文化,增加知識面。在上“創造”模塊時,引導學生把音樂理論與音樂創作結合起來,掌握一些最基本的創作方法,為以后專業化發展奠定基礎。比如,可以選擇全世界廣為所知的樂曲,通過不同版本的比較,讓學生領會不同國家對同一首音樂的感知與表達。也可以讓學生結合自己的學習與生活,進行簡單的寫詞與編曲,鍛煉學生“創造”模塊的能力。

3.3 融入地方音樂文化

高中音樂的素材很多,各版塊的教學內容也很豐富。為了實現多模塊教學,在高中音樂教學中,應積極融入地方音樂文化,這不僅有利于音樂知識的傳授,更有利于擴大學生知識面,有助于其他學科的學習。

(1)地方特色音樂。地域不同,音樂的文化就不一樣,正是豐富多彩的音樂文化,才表現了我們這個民族多姿多彩的生產、生活方式。比如安徽就有黃梅戲、廬劇、青陽高腔、懷遠民歌、鳳陽花鼓、巢湖民歌等,高中音樂教學中,可以根據具體情況,在不同模塊教學中融入這些地方音樂文化元素。比如通過對《八月桂花遍地開》的教學,回顧那段艱苦的革命歲月;通過《摘石榴》的學習,感受淮河兩岸地域文化的魅力;還可以結合《再見了,大別山》《天仙配》《淮河行》《喊秧歌》等的學習,了解歷史文化、風土人情、民俗民風。

(2)民族樂器。中國傳統的樂器很多,有些樂器帶有地方色彩,有些則具有一定的普遍性。在教學中,可以選擇具有地方特色的樂器,結合其他的音樂元素進行教學。比如儺戲,被稱為戲曲活化石,其淳樸古樸的魅力,很具有文藝價值。安徽池州的儺戲是多種藝術的融合:音樂、舞蹈、繪畫、雕刻等,可以以樂器的使用、舞蹈的形式為切入點,延伸出地域文化與歷史傳統。這不僅有利于學生音樂素養的提升,也有利于學生歷史文化的學習。其他民間樂器如嗩吶、蕭、花鼓、鑼、镲等,可以讓學生欣賞、嘗試演奏,讓學生在傾聽和探索中區分出不同樂器的音色,逐步培養學生對民族樂器的興趣,加深他們對民族文化的理解。

(3)傳統戲曲。戲曲歷史悠久,沉淀了歷史的精華,其“唱、做、念、打”是民族文化的精華,其對白、音樂、歌唱、舞蹈、武術和雜技無不彰顯傳統文化理念。以安徽為例,黃梅戲是中國五大戲曲劇種之一,與廬劇、徽劇、泗州戲并列為安徽四大優秀劇種;廬劇,流行合肥等地,曲調清新樸實,優美動聽;徽劇,主要流行于古徽州一帶。高中學生是國家的未來,對傳統文化的學習與傳承是其時代責任,通過對經典劇目的教與學,可以激發學生的民族自豪感。[8]“雙新”要求下,高中音樂課程既充滿著挑戰,更是革新的好機會。高中音樂教學應在落實“雙新”要求的基礎上,積極創新,為培養時代新人貢獻出音樂的力量。