在漫長的歷史長河中,我國各民族的勞動人民在生產生活的過程中創造出了優秀的民族音樂文化,它有著豐富的表現力和較強的民族特性,是中華民族的寶貴遺產。然而當前我國對民族音樂的保護卻很不到位,社會上對民族音樂下面是小編為大家整理的2023年度中學音樂教育【五篇】,供大家參考。
中學音樂教育范文第1篇
【關鍵詞】大學;
音樂教育;
民族音樂教育
在漫長的歷史長河中,我國各民族的勞動人民在生產生活的過程中創造出了優秀的民族音樂文化,它有著豐富的表現力和較強的民族特性,是中華民族的寶貴遺產。然而當前我國對民族音樂的保護卻很不到位,社會上對民族音樂的關注越來越少,尤其是大學生群體,把民族音樂當成過時的、落伍的東西,更不用說對它進行欣賞了。因此,要加強對大學生的民族音樂教育,使其了解并認識民族音樂,以增強大學生的民族自豪感。
一、我國民族音樂的特點
我國人民在生產勞動過程中,憑借過人的智慧,創造出了光輝燦爛的民族文化,這之中當然包含有體現中華民族特色的民族音樂。我國各民族在文化特點、風俗習慣、生存環境等方面各有不同,因此不同地域生活的民族,其音樂文化也有著特有的風格,形成了我國類型繁多的民族音樂。我國民族音樂主要有以下兩個方面的特點:
1.地域性
我國地域遼闊,各民族分布其中,因民族的不同,民族音樂在不同的地域內,表現出極強的地域特點。一般可分為黃土高原、云貴高原、北方草原、中南丘陵、中亞綠洲等八個地域音樂文化。在黃土高原上,信天游高亢激昂;
江南地區則有婉轉動聽的絲竹,新疆的民族音樂一般都較為活潑、極富朝氣。
2.多樣性
我國民族創作出的音樂種類繁多,在音階、節奏、音調上各有千秋。宗教音樂、少數民族音樂、宮廷音樂、器樂音樂、說唱音樂、歌舞音樂、地方戲曲、民間歌唱音樂等等,都屬于我國民族音樂的優秀成果。
二、大學中開展民族音樂教育的意義
民族音樂是由勞動人民在長期的生產生活實踐中,創作出的藝術。它直接體現了中華民族文化的發展歷史,是整個中華民族的精神瑰寶。
在大學音樂教育中開展民族音樂教育,不僅可以提高大學生的鑒賞和審美能力、文化藝術修養水平,還能使其增強對本民族的認同感、民族自豪感以及愛國精神。其重要意義主要表現為:
1.增強大學生的民族自豪感
民族音樂傳遞著民族的精神內涵,是民族精神的直接表現形式,體現了本民族的特點。民族音樂教育教育能營造一個民族的本源文化的氛圍,讓大學生獲得民族文化的熏陶,能增強他們的思考能力,使大學生的傳統文化修養得到提升。民族音樂教育為大學生提供學習優秀傳統文化的媒介,使大學生充分感受到中華民族創造出的燦爛文化、優秀的音樂作品,進而產生對本民族的文化歸屬感、文化認同感、和強烈的民族情感、愛國情感。
2.提高大學生的審美能力及綜合素養
民族音樂作為人民群眾智慧的結晶,其內容豐富,題材廣泛,深刻反映出我國文化的博大精深。對大學生進行民族音樂教育,能使其對民族音樂有更深的體會,了解到民族音樂的內涵和價值,提高其審美能力。進行少數民族音樂的教育,使大學生對少數民族的音樂發展、音樂特點有一個充分的了解,感受少數民族音樂的魅力,能夠培養其對不同文化的包容能力。
音樂可以影響人們的情感,不同類型的民族音樂,可以使人們獲得精神上的不同體驗,讓人們感受到音樂之美。民族音樂教育,可以激發大學生的情感,培養其想象力、觀察力、記憶力,實現綜合素養的提高。
三、加強大學音樂教育中的民族音樂的措施
1.營造良好的民族音樂氛圍
對大學生加強民族音樂教育,需要運用各種方法營造良好的民族音樂氛圍,如可以在教學樓、圖書館、餐廳、宿舍等地方營造具有民族音樂的藝術氣息,以培養大學生對民族音樂的興趣,陶冶其音樂情操。
2.改變教學模式,加強師生互動
傳統的教學模式,學生學習音樂知識時往往處于被動地位,民族音樂教學的課堂缺乏活力,影響教學效果。因此要創新教學模式,使學生和老師之間形成互動,讓學生成為學習的主體,這樣能使大學生主動的進行民族音樂的學習,極大地提高教學效果。
3.進行規范的民族音樂教育,避免單一的西方音樂教學模式
一直以來,我國音樂教育都是以西方樂理知識為基礎,缺乏科學的、規范的民族音樂教育體制,師資力量也比較薄弱。所以大學要改變音樂教師的組成結構,培養民族音樂教師、規范民族音樂教材,改變我國的音樂教育以西方音樂理論為依托的狀態。
我國民族音樂是中華民族幾千年來的文化積淀,體現著我國民族的價值觀、審美觀和民族精神。但在當今外來文化的沖擊下,大學生對本民族的音樂文化了解甚少,甚至認為應當摒棄民族音樂,這是非常危險的信號。在大學音樂教育中加強民族音樂的教育,能夠培養大學生對民族音樂的興趣、提升大學生的審美能力,增強其民族認同感、民族自豪感和愛國熱情。
參考文獻:
[1]娜響.高校音樂鑒賞課應積極倡導民族音樂教育[J].民族音樂.2012(52)
中學音樂教育范文第2篇
關鍵詞:音樂教育哲學 器樂音樂教育 指導
中圖分類號:G4 文獻標識碼:A 文章編號:1673-9795(2013)08(a)-0200-01
1 音樂教育哲學學科發展概況
音樂教育哲學隸屬于教育學,它是教育哲學與音樂學的交叉學科。它的存在不僅進一步豐富了教育學的內容,并對音樂教育的,特別是器樂音樂教育的發展起到了極其重要的指導性的作用。
當前,在音樂教育哲學學科領域中,影響力較大的音樂教育哲學觀主要分為五種,其主要內容包括:
(1)以審美為核心的音樂教育哲學觀:該觀點由美國音樂教育家Bennett Reimer提出。他認為:音樂藝術的本質和價值對于音樂教育的基本價值起到了決定作用。
(2)以實踐為核心的音樂教育哲學:該觀點由美國音樂教育家David J.Elliott提出。其主要內容是:音樂學科是一門強調實踐性的藝術科學,其發展關鍵在于實踐。
(3)以音樂創造為核心的音樂教育哲學觀:該觀點由我國的王耀華先生提出。他主張,音樂學科發展的核心動力在于音樂工作者的“創新意識”,因此,在音樂教育的過程中應當重視培養學生的音樂創新意識。
(4)以社會/功能為核心的音樂教育哲學觀:該項觀點由美國學者保羅?哈克提出。他承認音樂教育的審美功能,并指出,音樂,是學校音樂教育的基礎學科。
(5)以文化為核心的音樂教育哲學觀:該觀點由音樂人類學家內特爾所提出的:音樂教育哲學是多學科的、綜合的與文化整合的哲學。
這五種音樂教育哲學觀都在不同程度上影響著我國器樂音樂教育工作的發展。
2 音樂教育哲學對器樂音樂教育工作的指導性作用
(1)器樂音樂教育應注重加強實踐。
器樂音樂教育的實踐主要表現在兩個方面:一是藝術表演的實踐活動;
二是藝術教育的實踐活動。因此,在器樂音樂教育過程中,教師與學生不僅需要重視與表演相關的舞臺實踐活動,也應重視與教育相關的課堂實踐活動。
當前不少藝術院校的教學工作和教育評估體系往往將舞臺實踐活動作為藝術教學的重點,卻忽略培養學生的教學能力,這導致不少學生在初為人師的階段無法迅速進入角色。因此,筆者認為器樂專業教師在教學的過程中首先應當認真了解實踐性音樂教育哲學理論,充分認識到這一理論對教學實踐的指導性作用。其次,器樂專業教師也應當設法為學生提供“舞臺”和“講臺”,以提高其表演和教學能力。
(2)器樂音樂教育應注重審美教育。
審美教育一直以來被視為音樂教育中重要的教育任務,因此,以審美教育為核心的音樂教育哲學理念影響著器樂教師的教育行為。
器樂教師在教學的過程中注重培養學生對作品的審美鑒賞標準,讓學生在藝術表演的過程中體驗美感,使其形成積極向上的人生觀、道德觀和價值觀,實現音樂教育的目的。如鋼琴獨琴曲《牧童短笛》,其標題讓人想到牧童手拿短笛,坐在牛背上,怡然自得的情境。該曲按五聲調式特點編寫的音符起落有致,清新自然,這使得畫面上手握短笛的牧童形象逼真可人,出色地完成了作品所需要塑造的人物形象。教師授課時可準備好相關圖片,在學生邊聆聽作品邊欣賞畫面,使其能直觀地體驗作品意境。
(3)器樂音樂教育應注重功能性。
器樂音樂教育的功能性主要體現是:第一,器樂音樂教育是傳播音樂內涵和音響的有效手段和途徑。人們通過學習器樂演奏法,能夠親身體驗樂器的聲效特質,通過學習器樂作品,能夠深刻理解到其中的內涵與外延。第二,器樂音樂教育隸屬于音樂教育,是音樂教育活動中不可或缺的內容,因此,器樂音樂教育水平的提升有利于促進音樂教育工作的發展。
(4)器樂音樂教育應注重創造性。
創造性是音樂教育中的又一重要內容。器樂教師應將“培養學生‘創新思維’”的教學理念貫穿于器樂教學始終。具體而言,教師可從以下兩個方面著手:一方面,教師啟發學生對器樂演奏形式進行創新。器樂的演奏形式包括獨奏、重奏和合奏等。教師可以鼓勵學生在原作品的基礎上對作品的和聲、織體、調性進行再創造,以豐富演奏形式;
另一方面,教師可以指導學生改良器樂教學方法。由于很多器樂專業的學生畢業之后都將承擔一定的器樂教學工作,因此,教師應組織學生對器樂教學工作的教學形式、課程計劃、考核方式等方面進行討論,啟發其對現階段器樂教學模式進行創新。
(5)器樂音樂教育應注重文化性。
文化性在器樂音樂教育中無處不在。其原因在于:第一,器樂音樂作品的創作源頭均具有文化性??傆[當前所有的中外器樂音樂作品,無論是其音樂創作元素,還是音樂寫作方式,其內涵外延均在不同程度上體現出了器樂音樂中所蘊藏的文化性特點。第二,不同的地域、歷史、風俗決定器樂音樂作品中存在文化差異性。而這些差異性恰恰是不同器樂音樂作品獨具特色的根本原因。第三,器樂音樂課程具有文化性。就器樂音樂的課程價值而言,“人性至上”和“以人為本”的原則是毋庸置疑的。音樂的審美屬性和文化屬性在器樂音樂教育過程中是并存的。
作為一名器樂教師,在傳到授業解惑的過程中應首先認識器樂音樂教育中所存在的文化性特點,并同時提升自身的音樂文化修養?,F在不少教師都熱衷于演出、比賽,而忽略了對文化知識的學習。更多的教師是停留于“吃老本”的狀態中,無心學習和品讀與音樂文化相關的研究成果,這在一定程度上阻礙了我國器樂教育進一步發展。
綜上所述,器樂教育是一門以傳授器樂演奏技巧為主的學科,其實踐性較強,而音樂教育哲學則是一門以研究教學規律為主要內容的學科,其理論性較強。眾所周知,理論研究源于實踐,指導實踐。脫離了理論指導的實踐工作缺乏理論基礎的支撐,便難以在更高層次上繼續發展,因此,在器樂音樂教育的實踐過程中,教師不僅應當學習和了解已有的音樂教育哲學成果,也應該重視如何借助這些成果指導器樂教學工作,以此推動該項工作的發展。
參考文獻
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[3] 覃江梅.當代音樂教育哲學研究―― 審美與實踐之維[M].遼寧教育出版社,2012(8):15.
中學音樂教育范文第3篇
如何全面、合理、科學地評價學生的音樂素質,調動學生學習音樂的積極性呢?我認為應做到以下幾個方面:
一、以人為本,確立新型的音樂評價理念
音樂教學評價應體現“以人為本”的教育思想。評價要以人為出發點,體現對人的價值的重視,促進個體健康和諧地發展,尊重個體的差異,激發音樂的主題精神。因此,建立評價內容多元、評價方式多樣、著眼于學生的發展和教師素質的提高,并有效地促進音樂教學效率的評價體系是十分重要的。
多年來,音樂課程的傳統理念是以知識的傳遞為主,對學生進行理性、枯燥的節拍、節奏、音程、和弦、聽覺訓練。而新課程的基本理念是:“以美育為基本屬性的音樂學科,在其教育教學形式與過程中,與其他學科有著顯著的區別,那就是:淡化教育活動中那種裸的知識傳遞過程,代之以師生雙方主動投入、互相吸引的情感交流活動,并視這種活動本身為教育目的之一?!痹谶@個理念指導下的音樂教學不論是從指導思想上還是教學的方式方法上都要來一個轉變,這個轉變就是把以往那種理性枯燥的機械式訓練變成在教師啟發和指導下學生參與體驗音樂的過程。這就要求在課堂教學中進行角色的轉換,即學生是演員,教師是導演,也就是說沒有學生主體的參與,就難有真正的音樂教學。只有學生參與到音樂活動之中,和音樂融為一體,自己親自主動地去探尋、領悟、體驗,對音樂知識技能的真正理解和掌握特別是對音樂的欣賞與創造,才會成為可能。這就要求我們音樂教學所采用的方式和手段與一般學科有所不同,應從感性入手,以情動人,以美感人,注重教育的潛效應,真正做到以人為本,用新型的教育理念去指導音樂教學評價。
二、明確目標,在施教中引領科學的音樂評價
音樂課堂教學目標是教與學圍繞一定的教學目標而進行知識信息的獲取、加工、輸出的流動過程。制定目標是提高這一流動過程的有效度、獲得課堂教學高效率的重要因素。而目標是指每課應有科學而明確的指向性,能反映教材的本質內容。巧妙地構思目標是優化目標的前提,它要求摒棄起干擾、抑制作用的信息,突出目標信息,給學生大腦以強刺激,加強學生對目標信息的理解和識記程度。同時,巧妙的構思可以使學生思維“入路”,使學習的過程成為方向感強的可控過程,避免盲目性和多中心,從而實現目標的優化。在教學中,我們要注意三方面的要求:
1、注意目標與“課標”的統一性。
音樂教學目標不是憑空制定的,它應當以課程標準的要求為依據而制定。每學年度我會根據課程標準要求制定總目標,在心中對各年級教材有個總體認識,然后把它分類整理。如在三年級(第五冊)教材中,我首先依據課程標準及學生年齡特點設立了總目標,把它放入每課設有的“唱歌、音樂知識、視唱與聽音、音樂欣賞、器樂”等欄目中驗證,再對當中的“音樂知識”從譜表到音符的時值這種循序漸進的知識體系作個了解,驗證總目標對該欄目要求的準確性。最后對其它欄目再逐個整理,這本教材的條理就清楚了。
2、注意目標教學安排的科學性。
目標教學安排的合理與否,與學生積極性的調動、學習效果有很大聯系。我用兩個班進行了實驗:一個班按序而行,第一目標完成后,緊接第二、第三目標;
另一班我用了分拆的方法,完成第一目標后,教師示范要求學生練習已學部分,然后教師反饋檢查,再進入第二目標學習。實驗下來,我覺得第二種好,學生學得扎實。第一種方法一通到底,漏洞多,有些同學能領會要求,有的同學對要求理解模糊。所以說教學目標的合理安排有無科學性、藝術性,對實現教學目標、完成教學的效果影響很大。
三、勤于實踐,探索科學合理的音樂教學評價
1、表演取代考試,發揮學生特長。
音樂成績以平時為主,期末為輔,既要結果,也要注重過程,以減輕學生期終的課業負擔與心理壓力,提高效率。期末的測評主要通過類似“迎新音樂會”、“迎春音樂會”、“小百靈音樂屋”、“動物音樂會”等學生喜愛的班級音樂會形式來完成。音樂會的形式可以是吹、拉、彈、唱、舞、賞、說、誦等;
可以是單獨的、雙人的、小組的,要求人人參與,以演代考,發揮特長,并可邀請本班班主任與其他任課教師參加。期終班級音樂會可提前讓學生在課外準備,音樂會主持人低段年級可由音樂教師、班主任或師生共同擔當,中高年級由學生自己來擔當。
2、吹拉彈唱演誦,展示強項評價。
中學音樂教育范文第4篇
關鍵詞:素質教育 音樂教學 古典音樂 道德 社會
音樂在人們豐富多彩的現代生活中有著越來越重要的地位,它本身已成為人們日常生活的重要組成部分,音樂人的生活及素養也是人們日常的討論話題,前不久的高曉松、藥家鑫等與音樂有關的事件更是促使我們反思音樂教育的問題。在以新為好,以流行為優的時代潮流下,是該對我們的音樂教育進行反思的時候了。古典音樂強調音樂和社會的關聯,注重習樂者的道德素養,我們從古典音樂中汲取古人在這方面的教誨,或是思考當下素質教育的一個不錯選擇。
培養怎樣的音樂人才?
對音樂采取什么樣的態度,實際取決于人們對音樂與政治關系的認識,或音樂與人生的關系。在中國古代的音樂理論著作《樂記》中,音樂被認為和政治息息相通,“治世之音安以樂,其政和;
亂世之音怨以怒,其政乖;
亡國之音哀以思,其民困。聲音之道,與政通矣?!币簿褪钦f,音樂是和政治安穩,國家興亡相連的,通過聽某地方的音樂,可以知道這里的政治境況,而統治者也可以通過音樂教育,才實現政通人和的理性境地。音樂之重要由此可見。當然,這里講的是音樂的功用,但在一些思想者看來,音樂還是文化的重要載體,通過音樂,人們可以用心來聆聽一種文化的靈魂。
譚盾的音樂得到了海內外認同,《地圖》更是得到了普遍贊譽,但譚盾之所以成功在于他始終沒有脫離中國的大地,他一直致力于將中國哲學思想注入到音符中,希望可以讓西方人通過音樂來了解中國。巴赫、莫扎特的音樂之所以能夠成為經典,則是源于二人將自己對教會音樂的理解和對形而上的思考融入了音樂,將自己的宗教情感傾注與作品之中。換句話說,音樂是借助音符來傳達文化的精魂,是文明或文化的精神形式。而創作這些音樂的大師則成了文化的傳承者。相應地,要讀懂(聽懂)這些大師,則既需要音樂研究者或學習者有繼承文化遺產的心態,也需要音樂學習者真切地認識到音樂的意義和重要性。
既然音樂是扎根于大地的文化土壤之中,音樂學習者就首先要讓自己成為有文化的人,要對所學習或研究的文化有一定的認識。就中國文化,我們要對中國的儒道佛,對中國的經史子集認真學習,對經典的文學名著、唐詩宋詞要用心領會;
就西方文化來說,我們要對希臘的酒神精神,猶太人的律法精神,基督徒的憐憫、博愛有一定的了解;
唯有如此,我們才有可能聽懂中國古典音樂,才具備賞析西洋古典音樂的能力。
回到標題提出的問題,我們要培養怎樣的音樂人才呢?首先是能聽懂音樂的人。依照古典的理解,聽懂音樂的人實際要么君子要么先知圣賢,我們且不定這么高的目標,僅以能無限接近古圣賢為目的吧。畢竟,面對古代遺產,我們首先須有謙卑的心態。培養謙卑的音樂人才也是我們問題的應有之義。我們回觀歷史上精通樂律的人,發現他們往往也是精神素養最高的或哲人或詩人或立法者,而他們所具備的品行也正是我們今天所倡導的素質教育的直接目的。
音樂中的古典教誨
中學音樂教育范文第5篇
【關鍵詞】音樂教學 感恩教育
一、在音樂教學中實施感恩教育的策略
1.在音樂教學中培養學生的“感恩”意識。感恩教育首先要培養孩子的“感恩”意識,而培養孩子的“感恩”意識就要讓學生明確什么是“感恩”以及“感恩”的重要性。小學生年齡小,對道德的認識、理解,光憑音樂課堂上單純、空洞的理論說教,那只能是徒勞無益。因此,可根據學生的生活實際在情感教學中體驗感恩。體驗是孩子懂得感恩的基石,沒有情感體驗的感恩教育是膚淺的。通過歌曲中情感體驗,讓學生對感恩教育有著刻骨銘心的記憶。只要把自己融入歌曲的情境之中,任何一位老師都會把歌曲唱得聲情并茂。
2.在音樂教育中創設“感恩”教育的情境。感恩教育要取得成效,需要有良好的教育氣氛和環境。環境是無聲的教育,對學生起到潛移默化的作用。為此,課題組創設以“感恩”為主題的教學氛圍,讓學生在充滿“感恩”的環境中得到陶醉,心靈得到震撼。
3.在音樂教育中開展以實踐活動為主體的感恩教育。
(1)感恩教育從小事做起。學生的品德往往是通過言行加以體現,而光說不做也是達不到預期的目標。感恩教育,要回歸現實生活,要讓學生從我做起,從小事做起,從愛護身邊的人做起,在生活的實踐中感恩。讓每個學生都充滿感恩之情,充滿愛他人之心,從而學會感激父母,學會感激老師,感激社會,感激大自然,感激一切為自己的健康成長付出心血和汗水、提供服務和幫助的人。
感謝父母的養育之恩。天大地大不如父母之恩大。教育學生要對自己的父母感恩。因為他們不僅賜予我們生命,更把我們養育成人,感恩父母是做人最基本的道德。
感謝老師的培育之恩。老師不僅賜予了知識,更是教會了學生如何做人。正是老師們春風化雨式的教育解開了學生成長路上的心結。要對自己的老師感恩,因為老師不僅教給了我們知識,還教給了我們做人的道理,老師是我們人生路上的領路人。
感謝他人的幫助之恩。同學是孩子們心中最純也是最真的朋友,他們不僅在每一個人的人生旅途中陪伴著自己度過了十多個春夏秋冬,更與他們在生活和學習中相互鼓勵、相互支持、相互安慰,在交流中獲得歡樂和充實。朝夕相處,心有感激,也許從沒表達。通過活動,使同學們學會感謝同學,學會表達對同學的感謝之情。
感謝社會的關愛之恩。我們的學校,我們的學生,不斷地接受著祖國、社會、個人的關心和幫助,為此,我們不僅要把學生培養為有個性的人,還要把學生培養為社會人,為他人有貢獻的人,教育學生愛社會,愛祖國,愛人類,培養學生博大的胸懷。
感謝大自然的賜予之恩。大自然它給了我們賴以生存的環境,富饒的土地上的各種物產給我們豐富的資源。能過音樂教學可以教育學生愛護身邊的一花一草一木,保護大自然,節約能源,養成良好的環保習慣。
(2)結合各種節日開展“感恩”教育活動。母親節、父親節、端午節、重陽節、教師節、建軍節……這些節日都是對學生進行傳統道德教育的良好素材,課題組尋找相應的音樂在這些節日中教給學生。在“教師節”為老師唱上一首節日的頌歌,表達自己對老師的敬愛之情;
“母親節”時,孩子給媽媽唱上一首節日的歌曲,一杯飽含真情的熱茶,一張感人至深的賀卡,無不演繹著人間親情的溫暖。
二、在音樂教學中實施感恩教育的幾點思考
1.充分發揮教師在感恩教育中的主導作用。教師的言傳身教對孩子的影響是極大的,因此,學校要組織全體教師學習關于開展感恩教育的有關文件,進行感恩教育敘事案例研究,在教師專業培訓中增設感恩教育的培訓內容,讓每位教師充分認識“擁有一顆感恩的心”的教育活動的重要意義,增強感恩教育工作的緊迫感和責任感。不斷提升自身的文化內涵,從而把感恩教育落到實處。
2.感恩教育的引導者要多元化。教師、家長、社會各界人士的感恩行為是孩子的榜樣模范。家長是孩子的第一任老師,家長的一言一行影響著孩子。有的家長只求付出不計回報,使得自己的孩子就學會了索取,不知道回報。對學生的感恩教育的引導者要多元化,不能僅僅局限于教師,社會各界人士都要提倡“感恩”,把感恩教育活動向家庭、社會延伸,讓學生在實踐體驗中,進一步深化感恩教育,學會感恩。