<ol id="ebnk9"></ol> 
音樂教育的論文第1篇教育主管部門及學校方面對音樂教育的重視程度不斷提高，教師綜合素養也在逐漸提升，音樂教育在各項科研活動中均取得了豐碩的成果。當前21世紀需要的是高素質人才，即德、智、體、美、勞全面發下面是小編為大家整理的音樂教育論文7篇,供大家參考。
教育主管部門及學校方面對音樂教育的重視程度不斷提高，教師綜合素養也在逐漸提升，音樂教育在各項科研活動中均取得了豐碩的成果。當前21世紀需要的是高素質人才，即德、智、體、美、勞全面發展的綜合型人才，中學是塑造一個人的重要階段，音樂教育作為素質教育中必不可少的一環，有提升個人素養的作用。
科學研究表明，中學生的音樂學習過程對其人生整體的素質發展起著至關重要的作用，直接關系到學生的智力、性格以及審美等能力。本文將主要從當前中學階段音樂教育現狀出發，簡述音樂素質教育的原理，并就其對中學生素質形成的重要性做出分析，以提高學生音樂素養，審美能力以及動手實踐能力為宗旨，進一步完善音樂素質教育。
關鍵詞：中學音樂教育；
學生素質形成；
重要性
當前在“應試教育”大背景下，往往將“升學率”“考本率”作為衡量學校好壞的標準，而這一訴求往往導致學校教育偏向基礎課程教育，忽視了對學生素質的培養，尤其是中學教育階段，學生正處于心智成長的關鍵時期，素質教育的缺少會導致學生人格的缺失。
21世紀以來，素質教育理念提升議程，中小學對學生綜合素質能力的表現越來越重視，一些中學將音樂成績作為升學成績參考內容之一，這也是前所未有的，這充分說明了素質教育在當前我國教育行業的重要性，也從側面反映了音樂教育對中學生素質形成的關鍵性作用。
當前我國中小學對音樂課程的設置存在很大的差距，并沒有結合中學學生的心理特征進行課程設計；
另一方面缺乏師資力量也是許多中學面臨的問題，并且音樂教學設備、教學方法和思想的匱乏也影響著音樂教育的發展，對中學生素質培養起著消極作用?？偟膩碚f，主要癥結所在是：學校方面對音樂教育的認識程度不夠，以“應試教育”為導向，將“素質教育”放置其次，沒有認清中學生才是音樂教育課程的主體，音樂教學教材內容急需擴展、教育教學方法的更新以及師資力量的加強等。
1.小學音樂教育的最大特點是培養小學生的審美
音樂教育的最大特點是能從小培養小學生的審美。通過美感教育來啟發小學生的道德情操，這使其他各門學科所不及的。審美素質本身是現代人才不可少的素質。由此審美教育是教育的一個重要組成部分，而音樂教育則是培養小學生的審美觀點和提高小學生審美能力的重要途徑。
小學生的審美素質提高了，他們就能辨善惡、識美丑、明是非，從而使他們成為一個有修養、身心健康的人。音樂教育的過程是通過藝術實踐產生的藝術形象來陶冶人的情操，凈化人們的心靈，進行思想品德教育，培養審美、創美的能力。由于它集中了人類審美實踐的豐碩成果，所以在美育中占有特殊地位。改革開放使現在的小學生能接受更多來自國內外許多優秀的東西的同時也有可能接觸到一些低級、頹廢、腐朽的文化垃圾。
例如：現在很多小學生對流行歌曲情有獨鐘，甚至對一些低級的歌曲也如癡如醉。針對這樣的情況，為使小學生增強抵制能力、擺脫這些歌曲的影響，我們就利用課堂教學以樂育人，教唱和欣賞一些富有朝氣，適合小學生年齡特點的歌曲。比如：教唱歌曲《祖國愛我，我愛祖國》，歌曲既富有氣勢，有具有抒情色彩，將祖國哺育少年幸福成長和少年立志報效祖國的感情描繪得十分生動形象。通過教唱使小學生受到愛國主義教育；
在教唱《都是我們的小伙伴》時，歌詞中用“在雨天里送傘”、“夏日里送水”??的語句表現小伙伴們在他最需要幫助的時候，相互關心的美德。潛移默化中使他們從比較中慢慢懂得什么是美、什么使丑，逐步確立起正確的審美觀點，提高辨別能力。
2.小學音樂教育能促進同學之間的交流，增強協同合作能力協調的活動來自于協調的意識，協調意識的培養有賴于合適的教育方式。
對于小學生特別是一、二年級的學生來說，他們還缺乏彼此間的交流，他們從熟悉的家庭一下子進入了陌生的集體，是急需建立一種和諧愉快的同伴關系，而音樂教育就給他們提供了一個平臺。
在教材實施中深刻感受到，這些精選的歌曲和樂曲極大的激發了小學生的學習興趣。小學生們在聆聽這些歌曲的過程中，充分感受到音樂帶給他們的快樂，他們不由自主的想唱、想跳、想表演，恰恰增大了同伴之間交流的機會。他們可以協同合作演唱一首歌曲，可以拉起手來跳同一支舞，是完全無需老師插足而自發形成的這種同伴關系。比如在排練交響樂演奏時，要有一支由幾十人甚至幾百人組成的龐大樂隊，正是有了嚴格的組織紀律性和團結協作的精神，每個樂手、每件樂器都嚴格地按照樂譜要求，嚴格遵守指揮的要求才能演奏出優美的樂曲。除了課堂教學以外還包括組織音樂課外活動所以，通過排練交響樂，可以啟發學生認識全局和局部的關系。比如在排練合唱的過程中，可以增強小學生的群體意識和培養小學生珍惜集體榮譽、嚴守紀律的良好品質。要把一首合唱歌曲演唱好，要靠每一個聲部唱好，要靠每一個學生去感受個人與集體的協調性，認識到自己是集體中的一員，必須服從集體，不能個人突出。只有每個人都找準了自己在集體中的位置，盡心盡力地完成好自己的角色，才能給人以完整的美的享受。同時，在排練過程中又能提高學生的組織能力，這在很大程度上促進了小學生協作能力的發展，讓小學生逐步學會如何與他人合作。
3.小學音樂教育有助于小學生記憶力、想象力的發展在音樂教學中，教師通過歌唱、樂曲演奏、邊歌邊舞等活潑豐富、各種各樣的教學形式，讓小學生全身各個器官都活躍起來，在提高興趣和注意力的同時，也促進了小學生記憶力的提高。并且，音樂能改變人的情緒，在日常生活中，我們都有這樣的體會，聽一些輕松愉快的抒情曲，能使人們心情放松、精神愉快，對改善記憶有明顯的效果。誠如馬克思所說：“一種美好的心情，比十副良藥更能解除生理上的疲憊和痛楚?！逼浯?，音樂教育能激發小學生的想象力和思維力。例如：在教學過程中，教師通過讓小學生欣賞《草原之夜》《莫斯科郊外的晚上》等優秀作品時，可以借音樂形象來喚起小學生對相關視覺形象、聽覺形象及有關事物聯想，讓小學生盡情想象草原之夜獨特的自然美和莫斯科郊外別具異域風光的境遇美，使他們的想象力得到淋漓盡致的發揮。
教材里安排了學習歌曲《大草原》時，要求小學生要通過想象在腦海中勾勒一幅“藍天”、“太陽”、“馬兒”、“羊兒”等美麗的草原畫面，既發揮小學生的想象力，又培養了小學生的創造力?？茖W家愛因斯坦說：“想象比知識更重要。因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切。推動著進步，并且使知識進化的源泉?！币魳方逃龑θ说母兄?、記憶、想象、思維和創造力有著極其重要的作用。音樂是一種聲音的藝術，它以和諧、有節奏、富有感染力的聲音來反映生活。通過視唱、練耳使小學生聽覺的訓練科學化、系統化、規律化，使他們的聽覺能力積極發展起來。音樂的這一系列的參與活動都要求小學生精神專注，而且要引起記憶、想象等一系列心理反應，這對培養小學生的注意力極有好處。由于音樂旋律處于不斷產生和變化之中，理解音樂就需要感受正在產生的東西，用記憶把握已產生的東西。因此，音樂學習和活動處處要依靠記憶。音樂教育通過生動的音樂想象常常引起小學生豐富的想象和聯想，從而培養小學生的想象力。一首好的歌曲它給人的感覺除了有好聽的旋律外，更重要的是能使小學生在唱的過程中發揮自己的想象，通過歌聲激發學生心靈最真實的東西，從而使小學生具有良好的品質。
比如人教版教材六年級下冊中《走進新時代》中的一段音樂來引入新課時，重點講述了三句歌詞：“我們唱著東方紅，當家做主站起來；
我們唱著春天的故事，改革開放富起來；
繼往開來的引路人，帶領我們走進新時代，高舉旗幟開創未來??”在這激昂的歌聲中，同學們可以展開豐富的想象，新中國成立以來領導中國人民前進的三代領導人的形象在他們的腦海中一一呈現，十分清晰，并從中學生們也感受到了黨的偉大、祖國的日益富強。此時此刻，這歌聲給小學生帶來的已不僅是音樂了！通過歌聲讓小學生發揮自己的想象力，來開啟學生心靈里最真實的東西，讓那奮進的樂章、優美動聽的歌詞來打動學生們的心靈。這就是音樂教育的魅力所在，也是其他學科所不能及的。
4.小學音樂教育能促進小學生智力的發展
荷南教育家赫伯特齊佩爾說得好：“每個孩子都應該有最基本的音樂教育，而音樂教育是開發人類智力的最好途徑?！爆F代研究學家經過研究認為，人的左腦具有邏輯思維功能，右腦具有形象思維能力。右腦一般又被稱為“音樂腦”，音樂教育發展平衡了左右腦，對開發右腦，發展人的現象思維、創造思維，提高人的智力素質起到不可磨滅的作用。
愛因斯坦曾經說過：“我的科學成就很多是從音樂啟發而來的，音樂的感覺給我帶來新的發現?！彼麖男W習小提琴，音樂豐富著他的精神生活，啟迪著他的智慧和靈感，為他潛心探索科學問題創造了必要的條件。當代信息社會和家庭
的信息量迅猛增加，小學生的智力發展也在發生巨大的變化，其知識面從各個方面得到提高，對事物的認識、對知識的理解以及動口、動手的能力有遠遠越過前人，特別是對音樂敏感性、接受音樂的能力、對音樂作品的理解力等等都在提高。對于中低年級的音樂教育目的并不是把學生培養成為歌唱家、舞蹈家、演奏家，而是從基礎教育開始培養學生對音樂的學習興趣，從而也映射到其他學科當中。我們要清醒地看到，音樂在孩子的人生發展中起著極其重要的作用，其作用不只是在培養學生的學習興趣、陶冶情操上，而是在于提升學生學習的意識，增強學習的毅力，增強學生的智力發展。音樂挖掘了學生智力的基礎，激發的學生智力的活動，讓學生的各個方面得到全面發展。在學校音樂教育中，比如器樂演奏時，手、腦、眼、耳的互相協調和配合，不僅能提高大腦反應能力和耳手的靈敏度，而且還能在提高小學生素養的同時，提高他們的理解力、觀察力、記憶力和創造力等。
演奏時手指動作的復雜度、靈活度對大腦神經系統的刺激也就越大，從而使大腦更靈敏、更聰慧。音樂 教育培養了小學生的思維能力和創造能力，這更有利于小學生學習科學文化知識，為培養小學生的智能素質打好基礎?？傊?，音樂教學中要演唱、演奏和欣賞很多音樂作品，要學習作家的生平、時代背景，要接觸到許多地區和民族的文化，要了解各種音樂題材、風格和形式等基礎知識和基本技巧。所有這一切，除了音樂本身的知識、技能技巧外，還涉及到政治、經濟、歷史、地理、自然常識、風土人情等方面的知識，可以說是包羅萬象的“百科全書”。通過學習，學生可以開闊視野、增長見識，促進智力的發展。
5.小學音樂教育能塑造小學生的健全人格
音樂教材使十分豐富多彩的每一首優秀的樂曲或歌曲都能夠強烈地體現出它的時代特征和思想內容，富有藝術感染力和感情的沖擊力。教師應該認真鉆研、分析教材、挖掘德育因素，對小學生進行教育。
如：小學教材第十一冊第三單元傳唱革命歌曲中冼星海的《保衛黃河》、賀綠汀的《游擊隊歌》等革命歌曲，這些歌曲在抗日戰爭時期曾鼓舞了多少中華兒女為保衛家鄉、保衛祖國而前赴后繼，就是今天唱來也依然使人激情滿懷、催人奮發向上。又如：人教版小學二年級上冊第二單元的在聆聽歌曲《洗手絹》《種瓜》等對小學生進行愛勞動的教育；
《摘草莓》是對小學生進行擁軍擁屬、尊敬長輩的教育；
《我們要做雷鋒式的好少年》是對小學生樹立崇高理想、繼承發揚優秀傳統的教育；
《白楊和小河》是對小學生進行互相幫助、團結友愛的教育。
再如：人教版小學五年級上冊的“小小科學家”單元《天地間的歌》教育小學生從小愛科學；
在二胡獨奏《二泉映月》的欣賞中，通過對樂曲的分析，不僅能使小學生體會到生活在社會底層的人民大眾悲慘的遭遇， 更能使他們珍惜現在的幸福生活；
同時又使小學生了解我國民族音樂的巨大成就和藝術特色，增強了他們的民族自豪感。這些是從歌曲內容上對小學生進行教育，同時也可以在歌唱過程中貫穿德育教育。歌唱教學是音樂教育的主要內容之一，教材中所選用的歌曲總離不了愛國主義歌曲、革命傳統歌曲、民族風格的歌曲等等，這些作品包含大量的愛祖國、愛家鄉、愛勞動、繼承光榮傳統和樹立遠大理想等方面的內容，通過分析、教唱這類題材的歌曲，使小學生從小就能受到深刻的教育。音樂教育是塑造思想道德教育和培養小學生健全人格教育的重要手段之一，能給小學生以精神影響與滋養。一首好的歌曲教材總是貼近他們的生活，表達小學生的心聲，或是蘊含一個美好的寓意，或抒發一種溫馨的心曲，或是襯托出一個美麗的夢幻，或是展現一片熾熱的情懷。這種立意與情景之美對小學生有著深刻的感染力，會使心靈萌發美麗的種子。所以依靠藝術的魅力，唱好一支歌對小學生的教育是不能低估的：這些歌曲可以起到“潤物細無聲”的道德素質教育作用。
綜上所述，讓每個小學生得到良好的教育，并在音樂的作用下健康成長，是音樂教育工作的神圣使命。在小學音樂教育中，培養學生的學習興趣尤為重要，音樂教師應該把握音樂課程的基本理念，“以音樂審美為核心”、“以興趣愛好為動力”、“注重個性發展”等方面進行教學，培養小學生德、智、體、美全面發展。這也是新的教育形勢下對教師的更高要求。音樂教育方法和教育內容要現代化，要借助現代科技手段，增選具有時代特征的新作品，跟上時代前進的步伐，貼近學生，讓小學生在音樂教育的天地里健康成長。
【摘要】 音樂教育是通過唱歌、音樂知識和技能訓練、欣賞等富于情感的音樂形象對學生進行的美學教育，它對于學生世界觀的形成，創造力的培養，情操的養成等都有獨特作用。然而由于農村教育發展的不平衡以及有關人員對音樂教育的忽視，農村音樂教育現狀與現代化教育的要求相差甚遠，因此，作為一名鄉鎮農村音樂教師本人通過自己的親身經歷對農村中小學音樂教育現狀提出了一些不成熟的看法與建議。
【關鍵詞】 音樂教育農村中小學生現狀對策
音樂教育對于一個人的全面發展、塑造完美人格有著不可估量的作用，而且對于一個人的整體素質的提高有著不可替代的作用，然而我國音樂教育的主要陣地在農村，農村音樂教育的好壞直接影響著我國學校音樂教育的整體水平。當前，我國對農村基礎音樂教育的重視雖然有所提高，但現在的農村音樂教育現狀還是存在著諸多問題，這些問題制約了農村基礎音樂教育的發展。
一、農村音樂教育的現狀
1、教育觀念陳舊、滯后
目前，我國農民的生活水平還沒有真正提高，他們不會有太多的心思和多余的錢去讓孩子學習音樂。即使是想讓孩子學，也是心有余而力不足。他們覺得音樂不能創造財富，所以也不會花費太多的精力和財力讓孩子去學習，只有文化課成績好的孩子才是好孩子，由于學生家長的期望，以及應試教育的影響，社會上對學校的評價也是以升學率作為標
準。在這樣的狀況下，很多學校就會為了升學率，放棄甚至犧牲一些看似與成績無關的課程和活動，音樂課就是其中一個犧牲品。音樂教育在一些農村的基礎教育中基本是處于可有可無的地位，平時可能還有音樂課，而一到臨近期末，音樂課就會被其他課程占去。
而作為農村中小學生，他們對音樂的認識也只是通過電視、錄音機等這樣一些媒介，認識到的也基本都是時下流行的通俗音樂。其實，對于本民族的民歌、民族樂器等，應該了解的知識卻從未耳聞，更談不上喜歡與否。這就在一定程度上忽略了音樂在孩子全面發展中的重要性，忽視了對孩子審美素質的培養。
2、師資力量缺乏
我國中小學音樂教師的來源基本上是高等師范院校、中等師范院校音樂專業的畢業生。但由于一些現實問題，比如，農村經濟發展速度較慢，交通、通訊、文化等與城市相比較落后，所以大部分的音樂專業畢業生不愿去農村任教。
導致農村學校缺乏專職的音樂教師，特別是農村鄉下的一些小學，他們音樂課大多數都由語文、數學或其他科教師兼任，這些兼任老師絕大多數也都是半路出家，他們對音樂理論知識、音樂課程教學方法等了解還不夠深刻，因此音樂課教學形式單一、氣氛不夠活躍，教學內容不夠科學，導致學生沒有真正學到音樂基本知識反而對音樂課也失去了興趣。另外，大多數學校對教師的考核過于主次兩極分化，像教語文數學這樣所謂的“正科”一般考核的分數遠遠多于音樂教師，所以作為音樂老師的我們當然也就沒有多少成績，因此成了教師中的落后分子，有的專職音樂教師干脆改行。這不僅破壞了音樂課的整體教學，打擊了音樂教師的授課積極性，還造成了音樂教師流失，遏制音樂教學水平發展。
這樣的現狀嚴重制約了學校音樂教育的發展，也使農村中小學音樂教育和國家統編中小學音樂教學課程標準的要求相脫節。
3、對音樂教育的投入不足，教學條件差，缺少相關設施。
由于長期以來農村經濟落后，財政收入困難，地方政府在教學上的投入很低，在音樂教育上就更是微乎其微。教育經費的不足，導致農村學校沒有固定的音樂教室或多媒體音樂教室，有的學校缺少音樂教學所必需的多種教學設備和相應的音響、音像資料，甚至連音樂教材的配套磁帶都沒有。因此有些專職音樂老師也會因為教學設備不完善而感到“巧婦難為無米之炊”，影響了音樂課的教學質量和教學效果。
而有的學校由于對音樂教學的不重視，即使有音樂教學設備也并未真正用于日常教學中，只是為了應付上級檢查評比；
嚴重制約了音樂教學的開展。
4、音樂教材內容偏深 。
現在的大多數音樂教材與農村中小學的教學現狀不相適應。教師教起來吃力，學生學起來也費勁。在此情況下，老師們無法完全按教材的要求和內容施教，以致不得不拋開教材，從網絡上下載歌曲教唱。再者許多教師限于自身音樂水平不高，無法教授基礎樂理知識，也無法將音樂常識滲透在課堂教學中，更談不上如何去欣賞各類體裁的音樂作品。學生對此就更不感興趣，導致音樂課缺少系統性、多樣性和豐富性，從而破壞了音樂教學的整體，晦澀難懂的教材內容也成為提高學生音樂水平的瓶頸。
二、 改變農村音樂教育現狀的對策
1、轉變教育觀念，完善評價機制
要想改變當前的這種音樂教育狀況，必須要改變長期以來影響音樂教育發展的傳統教育思想和教育體制，大力倡導新的音樂教育理念。各級教育部門的領導，更要更新教育思想觀念，把農村小學音樂教育工作提到議事日程，嚴格的執行《音樂教育大綱》和新的《音樂課程標準》，清除“主科”與“副科”的意識，真正把農村的音樂教育工作扎實、有序地開展起來，把歡樂和美的享受還給孩子們，讓每一個孩子都擁有接受音樂教育的權力，樹立讓學生全面發展、注重學生素質教育、審美教育培養的思想。還要鼓勵學生家長參加一些社會藝術活動或民間藝術節，使家長切身體會到藝術的美和音樂的美，使他們明白音樂教育在孩子身心成長過程中的重要性以及對塑造孩子心靈的重要作用。當他們認識到音樂教育的重要性時，便不會再以單一文化課成績來衡量學生和評價學校，這樣才會激發學校對學生全面發展的培養。
2、要配置專職的音樂教師
現在的學生今后將面臨的是處處充滿競爭的復雜社會，良好的心理素質與完善的綜合能力是他們必備的參與社會競爭的條件。音樂教育在這方面的功能雖不是萬能的，但也是其他學科所不能替代的，例如：歌唱的音調對語調的影響，合唱對團隊精神的培養，舞臺表演對心理素質與應變能力的培養等。這些能力的培養任務責無旁貸地落在音樂教師身上，有了好的老師才會培養出合格的人才。所以我們要發動高等師范、中等師范院校的的畢業學生積極參加農村特崗支教等教育支援活動，幫助他們樹立到農村去的觀念，幫助他們克服思想上的負擔和困惑。鼓勵音樂專業的畢業生到農村的學校去教學。另外，相關部門對這樣的畢業生在生活上要給予一定的幫助和支持。有了專職音樂教師，以及教育部門對音樂教學的重視，教師主觀上就會對音樂教學負責，就會盡職盡責地干好此項工作。我們的音樂教學發展將會蒸蒸日上，學生也可以從中學到更多更專業的音樂知識，不僅提高了學生的審美能力更提升了學生對音樂的興趣。
3、加大對農村音樂教育的經費投入，改善辦學條件
教育需要投資，音樂教育更是如此。音樂教學設施是實現課程標準的保證。因此國家應加大對農村基礎教育投資的力度，對地方財政不足的部分進行補貼，改善辦學條件，使我國的農村中小學音樂教育得到充分發展。學校應有計劃、多渠道籌措音樂教學設備專用資金，逐年添置必備的音樂教學用具。尤其要加大對音樂方面的教輔資料的投入，這樣可以讓老師了解更多的最新音樂消息，也豐富了學生的視野，完善教學設施的同時還要提高農村音樂教師的福利待遇。這樣，一些音樂教師才會安心扎根于農村，在農村音樂教育中實現自我價值，從而保證我國農村音樂教育得到真正的發展。
4、因地制宜，改革音樂教材
教師對教材的運用要從傳統型向研究型轉變，在教學方法上要充分發揮教師特長，尊重學生愛好，因勢利導；
教學內容也要從單純的唱歌教學轉變到對學生進行全方位培養，同時制定因地制宜的音樂課程標
我國音樂教育體系自上世紀四五十年代就形成了雛形，隨著素質教育的推行，音樂教育體系的具體實施方法也在逐漸完善，推動了全國各地區學校音樂教育理論和實踐活動的發展，教育管理、音樂教學設備、音樂教師綜合素質和教學能力等都有了很大的提升?？偟膩碚f，音樂教育正逐漸走上正軌化的道路。
培養高素質人才的任務落在了中學教育的肩上，[1]學校應將一部分“智育”中心放到“德育、美育”上，加強學生的藝術修養，陶冶他們的情操，促進其身心和諧發展。在對中學生音樂教育上，并不能要求一蹴而就，而是立足于提高學生的音樂欣賞水平，鑄造學生高尚的靈魂和健康的體魄，并在音樂教育過程中培養他們健康的心理和積極向上的人生觀、世界觀、價值觀和審美觀。
下文將主要從三方面論述提升中學生素質的措施，即學生層面、教師層面、和教學層面。
（一）激發學生進行音樂學習的動力
為激發學生學習動力，首先要做到的一點即是重視學生的感受，因為不同的學生對同一音樂作品的理解可能會由于成長經歷的"不同而有所差異。許多學生都有比較高的音樂見解，教師要結合不同學生的音樂訴求，引導學生將自身對音樂作品的感受同音樂要素相結合，讓學生表達出來，盡情去感受和表現音樂。
（二）師生關系向和諧的發現發展是新課程改革以來的重要目標，教師應主要從教學理念和教學方式
創新兩方面改善以提升學生綜合素質首先，教師應從轉變自身教學理念做起，適應時代的發展及要求，從應試教育向素質教育轉變，從趨同教育向個性教育轉變，滿足學生綜合素質的全面、協調發展。其次，以往的音樂教學方式主要是以教師為中心的單向教學方式，這種教學方法脫離現實，脫離學生的實際需要，導致學生興趣下降。[3]在日后的教學活動中，要多注意開展互動式教學，主動激發學生進行音樂學習的積極性，多站在學生角度思考和觀察，找到符合學生需求的音樂教學活動。
（三）切實提高課堂教學效率，豐富教學活動
1.課堂是教師的舞臺，是學生的戰場，要想通過音樂教育塑造學生素質就要從提升課堂教學效率，豐富教學活動入手。首先要規范音樂課堂的制度建設，教師從班級以及學生的個性情況入手，制定科學合理的課堂獎懲措施，將中學生的個體差異考慮在內，尊重每個學生的個性特點，積極培養學生主動學習、探索的能力，保證讓學生能夠專心地學習音樂、積極地參與課堂音樂教學活動并勇于表現自己，讓學生獲得各種成功的感覺體驗。
2.積極與學生進行溝通。學生與教師之間的關系會在某種程度上影響學生人格塑造過程，因此，教師要充分通過課堂活動以及利用課余時間，積極與學生進行交流、溝通，一方面是了解學生的學習情況，同時也是提高自己的音樂教學能力的關鍵性舉措。
3.豐富教學活動。中學生要面臨繁重的學習任務，因此在音樂教學上，他們都希望能用豐富的教學活動來緩解學習上的壓力，教師在進行教學活動設計時應對這一點有所體現。例如，在教學過程中，可以將一個班的學生劃分為音樂興趣小組，進行諸如音樂黑板報編寫、樂器欣賞等活動，培養并提高學生的音樂欣賞水平。
五結語
總而言之，音樂教育對中學生素質的重要性是不可估量的，其對培養學生的個性發展、完善人格及培養綜合型人才有舉足輕重的作用。
摘要:
高校音樂教育藝術性特征的探索，著眼于社會進行內在文化層面、人文層面、民族傳統層面的藝術性特征挖掘。通過感受社會和諧音符體現出的內在美，形成高校音樂教育的藝術性特征的體驗過程，為提升高校音樂教育的心理素質影響力產生積極的推動作用。從傳統音樂教育藝術特征探尋角度來看，關注的重點在于古典與傳統兩個層面，而內在的人文性、民族性、文化性藝術特征的探索不夠全面，形成的學生素質教育以及影響作用不夠明顯。在素質全面發展的背景下，高校音樂教育的藝術性特征的挖掘應面向社會發展環境、社會文化傳承、民族傳統文化發展，提升素質教育的內在藝術品質與內涵。
關鍵詞:
高校音樂；
素質教育；
藝術性特征；
構建方向
面對內在藝術性特征的挖掘渠道的尖銳問題，通過音樂風格以及音樂文化的內涵角度來看，音樂的藝術性特征體現在民族性、文化性與傳統性等三個方面，而這三個方面是從社會層面中表達出來的，成為當代音樂文化的重要組成部分［1］。高校音樂教育的發展，全面探索藝術性特征的挖掘應立足于社會層面，從民族、人文、地域性藝術特征感知社會音符，最終形成音樂文化藝術性特征的體驗過程。這既是現代高校音樂教育立足社會美，進行內在人文性、民族性、文化性、傳統性藝術特征的深化、挖掘的根本路徑，也是全面發展學生內心情感素質、人文素質的關鍵。
一、文化層面的藝術性特征構建作為新目標
音樂與文化間具有密不可分的內在聯系，音樂作為社會文化的重要組成部分，體現出的藝術特征具有較強的社會性。高校音樂教育中針對藝術性特征的探索應圍繞社會環境進行科學構建，探索音樂文化內涵的藝術性特征、音樂文化風格的藝術性特征等方面，促使高校音樂教育能夠關注社會文化、環境等方面，全面提升藝術性特征的品質。這既是新時期高校音樂教育發展的新重點，也是藝術性特征挖掘與探索的全新目標，為音樂教育的藝術性內涵的深層發展提供文化層面的推動作用，滿足現代高校音樂教育對社會文化、人文、環境全面關注的新要求［2］。
二、民族傳統性藝術特征作為挖掘的新重點
1．傳統民俗特征的藝術性的表現形式
傳統民族作為中國傳統文化的重要組成部分，文化的民族性與傳統性藝術特征較為明顯。從音樂角度來看，傳統民俗音樂主要體現出古典的藝術氣息，同時伴隨著民族精神與民族氣魄，詮釋音樂的傳統性藝術特征。高校音樂教育發展中針對藝術性特征的深化與挖掘，傳統民俗特征應作為重要組成部分，而民俗音樂所彰顯出的藝術氛圍、藝術情感更具多樣性，能夠闡述不同民族、不同地域人們關于音樂的理解，表達出人們對于社會發展現狀的內心情懷。結合高校音樂教育的整體發展形勢，藝術性特征的探究注重于民族、傳統兩個方面，促使高校音樂教育能夠成為高雅藝術的代表，間接引導學生理解高雅藝術的意義。而傳統民族特征中體現出的是民間音樂具有的通俗而不低俗的藝術內涵，將其作為高校音樂教育藝術性特征體會的全新重點，可以推進高校音樂教育藝術性特征的多元融合與發展之路建設。
2．地域性音樂特色藝術性特征的融合
地域性音樂特色表現出地域風情以及地域人文，能夠客觀表達不同地域的社會發展現狀。從地域性音樂的整體特征來看，音樂風格往往體現出歡快、激情、沉穩等特征，客觀展現地域人文情懷注重的方向。高校音樂教育總結地域性音樂特色，并將其內在的人文藝術特征進行總結、劃分，確立音樂教育中的藝術特征的融合與發展。為音樂教育帶動學生人文認知視角的全面形成，提供多元性人文藝術特征的保障作用，學生不斷加深音樂的理解［3］。不同地域的人們關于音樂的理解角度存在不同，內心的追求能夠在音樂中得到體現，在抒發自身情感的同時，表現出關于社會環境的贊嘆，，因而地域性音樂所蘊含的藝術性特征集中表現在社會人文與社會環境兩個方面。高校音樂教育和地域性音樂特征積極引導和優化學生社會環境與社會人文的認知心理，緊密融合內在的藝術性氛圍，促使學生感知社會藝術的觀點、能力的不斷強化。推動高校音樂教育的藝術探索能夠面向社會、面向環境、面向人文特征。
3．民族音樂內涵的藝術性特征的滲透
民族音樂傳承與發展給當代音樂文化的形成與發展積累深厚的基礎。從藝術角度來看，其內涵表現出的藝術性特征更為明顯。民族音樂集中體現民族精神、民族情感，并且表達出民族意志與民族追求，作為現代音樂發展的核心推動力。高校音樂教育發展面向素質教育發展的整體要求，提供明確藝術特征的引導與挖掘方向。針對民族音樂的基本內涵，將民族精神的體現、民族情懷的表達、民族夢想與民族追求的心理作為重要結合點。積極融合、滲透音樂教育的精神、情感陶冶等藝術性特征，促使高校音樂教育中的素質引導與發展的方向性更為明確，造就高校音樂教育發展理念的藝術性品質。針對民族音樂內涵具備的藝術性特征，將民族情懷的培養、民族精神的深化、民族夢想與民族追求心理優化作為教育新重點，促使民族音樂教育內涵的藝術性視角能夠得到廣泛認知，最終將民族音樂中體現的民族情懷發揚光大，成為高校音樂教育藝術性特征深化與發展的關鍵因素，標志高校音樂教育的藝術品質全面提升。
4．民族傳統音樂的語言藝術特征的體現
素質教育作為現代高校音樂教育發展的重要轉折點，強調教育過程中的引導性要素進行深層構建。民族傳統音樂中表現出的民主性、傳統性藝術特征較為具體，蘊含的古典優雅、莊重大氣的藝術內涵較為直觀，音樂蘊藏的語言藝術特征更為清晰。在傳統民族音樂中，語言具有的基本藝術特征在于押韻，并且還伴有情感語言的深層表達，促使傳統民族音樂與現代音樂之間形成鮮明的對比［4］。而在民族傳統音樂的語言藝術性特征中，能夠充分體現民族內心情懷及民族精神的渴望與需求，音樂風格往往體現于恢宏大氣和婉約古典兩個層面。高校音樂教育融合民族傳統音樂的語言藝術性特征，深層探索音樂教育的語言藝術，促使音樂語言引導學生藝術性心理認知程度的作用更為直觀，滿足高校音樂教育藝術性特征發掘與體驗新目標和新要求。這是從微觀角度認知高校音樂教育工作者藝術性特征的關鍵，詮釋民族傳統音樂教育的藝術性內涵，有助于音樂教育的品質化發展，為學生音樂素質的全面提升打下堅實的基礎。
三、社會和諧音符成為高校音樂教育藝術特征構建的新方向
1．“和諧美”作為藝術特征體驗的主體方向
社會“和諧美”的心理體驗，作為高校音樂教育藝術特征表達的重要方向，同時作為高校音樂教育藝術內涵深層挖掘的關鍵點。這不免讓很多教育工作者會提出這樣的疑問，“和諧美”具體定義是什么?就字面而言，“和諧”就是社會環境中各項因素保持積極促進、全面融合，進而促成社會環境的可持續循環發展［5］。高校音樂教育將社會和諧構建為重要的發展理念，全面挖掘構建和諧社會的相關性要素，涉及人文因素、生態因素、環境因素、文化因素等多個方面。積極拓展音樂教育中的“社會美”的認知視角，打造高校音樂教育素質發展新要求與新目標。針對“和諧美”的藝術特征體驗的主要內容，以社會生態和諧體驗、社會人文情感體驗、社會多元文化氛圍體驗為主要方向，推動高校音樂教育發展立足社會發展環境，系統引導與激發內在美的藝術欣賞視角。這是有機深化高校音樂教育藝術性特征的重要觀點，發揮音樂教育的內心、思想、意識真實引導作用，優化過程更為明顯［6］。
2．“人文美”表現出藝術特征因素開發的創新性
社會和諧“音符”的構建與挖掘，關鍵在于和諧因子構建，社會人文因素作為社會和諧因子的重要組成部分，關注社會“人文美”就成為構建和諧社會的主要落實方向?！叭宋拿馈鳖櫭剂x就是社會人文環境中蘊含的內在美，主要體現于人文情感與人文精神兩個方面。人文精神在于陶冶人的內在精神情感，而人文情感說明內心世界的情感表達方式。高校音樂教育強調提升學生的心理素質，而社會人文作為豐富學生內心世界的關鍵，高校音樂教學應不斷加強“人文美”的關注力度，同時全面挖掘“人文美”的藝術性特征。通過音樂教育中社會人文因素的內在美，在陶冶學生內心情懷的同時，充分引導民族精神、民族品質的理解。促使音樂教育進行社會和諧構建的推動作用，并深層陶冶學生心靈，突出高校音樂素質教育發展的新重點，音樂教育的藝術性特征發掘從單一的音樂角度向多元社會角度方向轉變［7］。全面升華高校音樂的藝術表現力，感知社會的藝術美能力，藝術體驗角度也逐漸向社會環境層面深入。
3．“生態美”體現藝術性內涵的構建與完善
社會發展環境的優化重點在于生態環境氛圍的構建與打造，將社會生態發展作為社會和諧環境構建的重要組成部分。高校音樂教育的發展挖掘藝術性特征主要以社會環境因素的藝術性為重點，強調將環境中的“生態美”作為藝術特征體驗的關鍵性要素，強調社會環境陶冶人的性格、內心發展的作用，并且產生人的社會情感的環境陶冶作用，促使社會生態與社會心理優化之間的緊密聯系直觀體現，積極優化學生心理、情感素質。這既是高校音樂教育挖掘內在藝術性特征的關鍵點，也是創新點所在，重新詮釋音樂教育的內在深層含義中的藝術性特征，激發高校音樂教育關注學生內在心理的方向，實現優化與陶冶學生心靈的藝術性新方向。這既是高校音樂教育活動開展中教師落實素質教育發展方向的具體回答，也是深層解讀音樂教育內涵中藝術性特征的關鍵，“生態美”的關注能夠從內心與環境角度體現高校音樂教育的藝術性內涵。
4．“人格美”成為藝術性人格特征構建的新要素
引導高校學生對社會“人格美”的認知，作用與意義不僅局限于優化高校學生社會心理，更重要的是，高校學生擴展美的體驗角度，在發現自身的內在美同時，能夠體會社會和諧美的氛圍。高校音樂教育的核心與重點并不應局限于開發學生音樂能力，還應將體會音樂、體會心理、體會環境作為重要因素［8］。積極影響學生的內心人格構建，從社會性藝術特征角度深層優化學生感知“美”的心理，達到音樂教育藝術性特征因素的深層挖掘。眾所周知，高校音樂教育工作者普遍存在一種疑惑，人文音樂教育的藝術性特征是一種虛無縹緲的東西，怎樣能從實際落實角度進行挖掘。通過正確引導學生“人格美”，積極優化學生音樂藝術體驗過程以及心理感知藝術的視角，促使學生從心理層面認知音樂教學中蘊藏的社會性藝術，促使音樂教育積極影響學生人格構建，同時熏陶學生的社會人格。這是現代高校音樂教育藝術性特征挖掘過程融合社會和諧因子，積極引導學生藝術性人格，體現音樂教育中的人格藝術性新特點，解答傳統音樂教育工作者關于藝術內涵的認知缺陷。高校音樂教育的藝術探索，關鍵在于放眼社會發展環境。以社會的環境美、生態美、人文美為根本，全面挖掘音樂文化體現的民族性、傳統性、人文性、文化性藝術特征，促進音樂教育的人文引導、藝術心理的培育、社會環境的感知作用的全面強化，促使高校音樂教育引導學生心理素質的全面發展。高校音樂教育藝術性特征的挖掘與探索能夠真正實現關注社會、關注文化、關注環境，提升高校音樂教育的藝術品質與藝術內涵。
參考文獻:
［1］張蓉．音樂藝術院校聲樂教學組織形式探微［J］．音樂創作，2015(5):192．
［2］張帆．音樂教育對大學生綜合素質的影響——基于遼寧省部分高校抽樣調查［J］．現代教育管理，2014(6):125．
［3］殷婕，王華彪，楊麗娜．地方高校音樂文化創意人才培養模式初探［J］．教育與職業，2014(30):129．
［4］米永盈．音樂與語言的相互作用及其對綜合高校公共音樂教學的啟示［J］．藝術百家，2014(4):262．
［5］李莉．區域音樂史研究與地區高?！耙魳肥贰睂I教學的探索與思考——以廣西藝術學院音樂史專業為例［J］．音樂創作，2014(3):118．
［6］楊莉．高校音樂傳統教學創新及發展方向研究［J］．黑龍江高教研究，2014(11):153．
［7］邰樂．普通高校音樂教育中本土音樂文化的滲透——以江西高校音樂教育為例［J］．音樂創作，2015(12):193．
［8］朱英萍．以審美為核心的大學音樂鑒賞教材實踐研究［J］．音樂創作，2014(11):193.
<ol id="ebnk9"></ol>